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DISEGNO
REGGIO DI CALABRIA
Dati Generali
Periodo di attività
Syllabus
Obiettivi Formativi
Al fine di conseguire i risultati attesi per il programma del corso e la sperimentazione proposta, l’offerta didattica articolata nelle differenti attività persegue i seguenti
- Obiettivi formativi qualificanti:
Il corso è destinato a fornire le basi critiche e operative per uno sviluppo consapevole dell’approccio alla cultura visuale come attività progettuale in sé, sintesi di tecnica e creatività.
Gli studenti approfondiranno la capacità di interpretarne i fenomeni e le tecniche nella loro evoluzione storica, mediante l'uso degli strumenti metodologici di base, con specifico riferimento alle tematiche del Design, ma con una visione più ampia ed articolata.
- Obiettivi formativi specifici:
- acquisire abilità nella rappresentazione al computer;
- acquisire nozioni di base sulle applicazioni di geometria descrittiva;
- acquisire capacità di interpretare, leggere e rappresentare le forme e lo spazio;
- acquisire abilità nell’uso delle tecniche analogiche e digitali di rappresentazione
Prerequisiti
Per poter seguire con profitto il corso sono necessarie conoscenze nel campo del disegno e nella geometria di base.
A inizio corso il docente verificherà la sussistenza dei prerequisiti; ove risultassero carenze ne darà opportuna comunicazione al Coordinatore per individuare le opportune modalità di recupero
Metodi didattici
1_Struttura del corso e didattica:
Lezioni frontali eseguite con gli studenti attraverso la somministrazione di esempi pratici. L’approccio alla didattica, di tipo misto, combina, innovando, lezioni frontali ed esercitazioni ad esse direttamente legate, proponendo una serie di esercitazioni guidate graficamente predisposte.
2_Tipologia delle attività formative
Lezioni: (ore/anno in aula): 23 ore
Esercitazioni: (ore/anno in aula): 25 ore di esercitazioni con guida del docente
Attività pratiche: (ore/anno in aula): 12 ore di laboratorio con guida del docente
3_Lavoro autonomo dello studente
Approfondimento/studio su bibliografia (parte teorica) 15 ore
Preparazione verifiche (sperimentazione) 50 ore
Preparazione esami 25 ore
Verifica Apprendimento
Restrizioni per l’accesso all’esame:
L'accesso finale all'esame orale sarà direttamente consentito agli studenti che:
1. abbiano regolarmente prodotto (secondo calendario allegato) almeno 5 delle 7 consegne previste;
2. sostengano gli esami finali entro e non oltre la sessione invernale.
Per tutti coloro che non soddisferanno i punti 1 e 2 l’esame finale è subordinato al superamento di una prova pratica predisposta dalla docenza nella data di esame.
Numero e tipologia delle prove che concorrono alla valutazione finale dell'insegnamento:
Esame orale e discussione degli elaborati grafici prodotti durante il corso + eventuale prova pratica.
Obiettivo delle prove/risultati attesi:
Oltre al trasferimento di conoscenze teoriche, gli studenti sono chiamati a sperimentare autonomamente e in gruppo processi di progettazione, dall’ideazione alla prototipazione, nell’ambito del progetto di design.
Modalità di misurazione finale dell'esito dell’esame:
• 30 - 30 e lode: realizzazione di un prototipo, sia esso un percorso tridimensionale o un cubo, capace di restituire di una visione organica dei temi affrontati; collocandoli in modo appropriato nel contesto storico-culturale di riferimento, dimostrando metodo e spirito critico autonomo, e avvalendosi di un uso di una terminologia ricca e specifica. Elaborato mirato e completo, realizzato con sintesi efficace e spunti critici.
• 26 - 29: realizzazione di un prototipo, sia esso un percorso tridimensionale o un cubo, capace di dimostrare una conoscenza non mnemonica; buone capacità di sintesi e analisi, con appropriata organizzazione metodologica e contestualizzazione storico-culturale, avvalendosi di un linguaggio e terminologia appropriata. Elaborato completo, realizzato con sintesi e rielaborazione personale.
• 22 - 25: realizzazione di un prototipo, sia esso un percorso tridimensionale o un cubo, capace di dimostrare una conoscenza e una contestualizzazione storico-culturale essenziale, ma sufficiente, capacità di sintesi e analisi critica non perfettamente compiute, ma sostanzialmente corrette metodologicamente; linguaggio parzialmente appropriato e uso di terminologia essenziale. Elaborato che risponde alla maggior parte delle richieste con rielaborazione personale.
• 18 - 21: realizzazione di un prototipo, sia esso un percorso tridimensionale o un cubo, capace di dimostrare una conoscenza parziale, ma sufficiente degli argomenti; approccio metodologico disordinato. Elaborato che risponde solo parzialmente alle richieste, con scarsa elaborazione personale.
• Insufficiente: elaborato non conforme alle richieste.
Testi
Consigliati:
1 . Arnheim, R., Arte e percezione visiva. Italian edition. Feltrinelli Editore, Milano (1997)
2 . McCloud, S., Capire il fumetto. L’arte invisibile. Pavesio, Torino (2006).
3 . Munari, B., Design e comunicazione visiva. Edizioni Laterza, Bari (1994).
Altro materiale didattico:
materiale didattico predisposto dal docente. Si tratta di un sistema innovativo di lezioni guidate utili anche per l’autoapprendimento.
Contenuti
1_ Programma del corso:
All’avvio del corso il docente, divisi gli studenti in gruppi di lavoro, provvederà ad assegnare loro una sedia d’autore, fornendo il materiale teorico necessario ad approfondire la conoscenza dell’artefatto. Sarà quindi compito dello studente quello di predisporre un’installazione finale composta da 6 tessere quadrate, disegnate su entrambi i lati, della dimensione di 20 cm. Le 12 parti di cui si compone il manufatto (6x2 facce) dovranno comporre, in un primo momento, un cubo tridimensionale chiuso. Sulle facce esterne dovrà essere raccontata parte significativa del tema trattato. In un secondo momento, il cubo, smontato e rimontato nello spazio secondo forme alternative appositamente progettate, dovrà esplicitare la parte conclusiva dell’elaborato finale. Si tratta, in definitiva, di riorganizzare una o più tavole grafiche tradizionali in un prodotto di comunicazione originale: un’installazione grafica tridimensionale multimediale e interattiva.
Il corso si articolerà in due fasi fondamentali, a loro volta distinte in due momenti diversi: uno conoscitivo e uno applicativo.
La fase conoscitiva prevede la presentazione dei contenuti e delle finalità del corso. Seguirà, quindi, un’intensa attività di laboratorio indirizzata all’acquisizione delle conoscenze informatiche necessarie a progettare i modelli 3d e i disegni 2d da inserire nel progetto di comunicazione finale.
La fase applicativa prevede la progettazione e la realizzazione di un cubo o di un percorso tridimensionale, un’istallazione interattiva e multimediale, progettata per raccontare il tema assegnato dalla docenza. Questa attività di laboratorio sarà opportunamente alternata all’organizzazione di seminari il cui obiettivo sarà quello di arricchire il bagaglio di conoscenza necessarie ad eseguire il compito assegnato. Esercizio della creatività (nel progettare l’artefatto di comunicazione) e metodo di analisi (nel definire gli elementi necessari al racconto della sedia) sono obiettivi da perseguire oltre, ovviamente, all’acquisizione delle competenze informatiche di base e avanzate utili ad affinare il proprio percorso professionale.
Programma dettagliato
1
- 1a Comunicazione - Disegnare: presentazione del corso;
- Discussione sugli obiettivi proposti;
- Ipotesi di divisione degli studenti in gruppi di studio.
2
- ASSEGNAZIONE DEL CAMPIONE DI 186 SEDIE DA SOTTOPORRE AD ANALISI;
- 2a Comunicazione - Disegnare: percezione visiva e scheletri e scheletri strutturali;
- 1a esercitazione in aula: (restituzione a mano libera di una prima ipotesi di scheletri percettivi).
3
- 1a consegna: disegni a mano libera schema organizzato degli scheletri strutturali;
- 1a Comunicazione – Modellare: Rhinoceros, introduzione al programma e ai suoi strumenti di modellazione (disegnare un cucchiaino).
4
- 3a Comunicazione - Disegnare: Disegno, analisi e proiezioni ortogonali;
- 2a Comunicazione – Modellare: disegno di una bottiglia;
- 2a esercitazione in aula: disegnare una bottiglia.
5
- 2a consegna: ALMENO 3 GEOMETRIE SEMPLICI.
- 3a Comunicazione – Modellare: disegno tridimensionale di un cucchiaino;
6
- 4a Comunicazione - Disegnare: Sedia Barcellona le geometrie nascoste;
- 3a esercitazione in aula: modellazione superficiale di un cucchiaino;
7
- ASSEGNAZIONE DELLA SEDIA DI DESIGN DA APPROFONDIRE;
- 5a Comunicazione - Disegnare: rapporto tra griglia e fumetto;
- 3a consegna: modellazione superficiale di un cucchiaino;
- 4a Comunicazione – Modellare: costruzione di un solido geometrico.
8
- 4a esercitazione in aula: costruzione di un solido geometrico;
9
- 5a esercitazione in aula: costruzione di un solido geometrico.
10
- 6a esercitazione in aula: costruzione di un solido geometrico;
11
- 4a consegna: costruzione di un solido geometrico;
- 6a Comunicazione – Disegnare: rappresentazione in proiezione ortogonale della sedia Barcelona.
12
- 7a esercitazione in aula: rappresentazione in proiezione ortogonale della sedia Barcelona.
13
- 5a Comunicazione – Modellare: rappresentazione 3D della sedia Barcelona.
14
- 8a esercitazione in aula: rappresentazione 3D della sedia Barcelona;
- 5a consegna (fine ora): rappresentazione 2D e 3D della poltrona barcelona IN SCALA 1:5;
15
- 6a Comunicazione – Modellare: rappresentazione 3D di un oggetto di design.
16
- 9a esercitazione in aula: rappresentazione 3D di un oggetto di design.
17
- 6a consegna: rappresentazione 2D e 3D di un oggetto di design;
- 10a esercitazione in aula: restituzione dettagliata IN SCALA 1:5 dei disegni in pianta e/o prospetto e/o profilo dei disegni tecnici della sedia assegnata;
18
- 11a esercitazione in aula: rappresentazione in proiezione ortogonale della sedia assegnata IN SCALA 1:5;
19
- Workshop: rappresentazione dettagliata in scala 1:5 in proiezione ortogonale della sedia assegnata;
- 7a consegna: restituzione dettagliata IN SCALA 1:5 dei disegni in pianta e/o prospetto e/o profilo dei disegni tecnici della sedia assegnata + rappresentazione in proiezione ortogonale della sedia assegnata;
20
- Workshop: definizione del progetto esecutivo relativo alla realizzazione 3D dell’installazione finale.
2_Risultati attesi;
Conoscenza e capacità di comprensione;
I termini di disegno digitale e modellazione tridimensionale sintetizzano il percorso ed i prodotti della rappresentazione orientati alla comunicazione visiva. Il corso è destinato a fornire le basi critiche e operative per uno sviluppo consapevole dell’approccio alla cultura visuale come attività progettuale in sé, sintesi di tecnica e creatività.
Conoscenza e capacità di comprensione applicate;
Lo studente acquisirà le conoscenze degli elementi di disegno digitale e di rappresentazione multimediale attraverso seminari teorico-pratici sulle tematiche principali sviluppate in connessione con l’uso dei più diffusi software, con particolare attenzione ai sistemi professionali.
Autonomia di giudizio;
Gli studenti acquisiranno, inoltre, le conoscenze teoriche relative agli elementi fondamentali di storia della cultura visiva – cenni di psicologia della percezione visiva, cenni sulla pratica del disegno, cenni sui principi della rappresentazione multimediale – e le competenze per trasferire quanto appreso in un progetto personale di comunicazione
Abilità comunicative;
Gli studenti approfondiranno la capacità di interpretarne i fenomeni e le tecniche nella loro evoluzione storica, mediante l'uso degli strumenti metodologici di base, con specifico riferimento alle tematiche del Design, ma con una visione più ampia ed articolata.
3_Capacità di apprendere;
Indubbiamente quanto precedentemente descritto consentirà ad ogni singolo studente di proseguire lo studio in modo autonomo anche dopo che l’insegnamento sarà concluso anche attraverso approfondimenti culturali specifici, anche sui testi consigliati.